Ancora prima di venire al mondo Dorothy Dandridge si ritrova una vita già bella incasinata. Sua madre, Ruby Jean Butler ha ventidue anni e vive a Cleveland in Ohio insieme al marito Cyril che ne ha ventisei, ma la loro unione, dalla quale è già nata una bambina di nome Vivian che ha un anno, non potrebbe essere più mal assortita. Se Cyril è un pacato ministro battista estremamente dipendente dalla madre Florence e la cui massima aspirazione è una vita tranquilla con moglie e figli, Ruby è vivace, sicura di sé e sogna il mondo dello spettacolo. 

Nella società di quegli anni una donna doveva trovare soddisfazione nel badare alla casa, occuparsi dei figli, limitandosi a gioire dei successi del marito ma questa definizione a Ruby sta troppo stretta. Lei vuole avventura e libertà e pertanto arriva a prendere una decisione che poche altre donne avrebbero osato prendere in quell’epoca: fa i bagagli e lascia il marito portandosi dietro la piccola Vivian e la creatura che da cinque mesi porta in grembo. Non è la prima volta che Ruby taglia la corda. Lo aveva già fatto l’anno prima, quando Vivian aveva solo due mesi, ma in quel caso la sua “fuga” era durata solo sei settimane perché il marito dopo averla trovata l'aveva convinta a tornare a casa. In genere per una donna scoprire di aspettare un figlio rappresenta un momento di gioia ma quando Ruby scopre di essere nuovamente incinta si dispera. La vive come la condanna definitiva ad una vita che non vuole, e Ruby in questa trappola ha deciso che non vuole starci. Decide di lasciare la casa di Cyryl ma non la città di Cleveland e per mantenersi inizia a lavorare come cameriera. Il 9 novembre del 1922 si reca da sola all’ospedale dove da alla luce la piccola Dorothy Jean. Dopo pochissimo tempo e grazie ad una vicina di casa che si offre di guardarle le bambine, può tornare a lavorare. Il fatto che Ruby non voglia più il marito nella sua vita non vuol dire che lo stesso valga per i suoi soldi. Cyril vorrebbe far parte della vita delle sue figlie ma Ruby non è dello stesso avviso e all’ennesima discussione chiama la polizia che prima lo arresta e poi lo porta davanti al tribunale dei minori che lo condanna a pagare 10 dollari la settimana per il mantenimento. Cyril accetta la fine del suo matrimonio ma vuole lottare per le sue bambine, così incarica un avvocato di procedere con il divorzio pretendendo la custodia delle figlie. Le accuse a Ruby sono estrema crudeltà mentale, negligenza verso i suoi doveri di moglie e madre, nonché diffamazione per aver raccontato in giro che fosse stato lui ad abbandonare la famiglia. Lei contrattacca accusandolo di averla ripetutamente tradita, di non aver procurato una casa e di averla costretta a vivere insieme a parenti nello specifico, la suocera. Cause, controquerele, petizioni e diffide si trascineranno per anni, durante le quali Ruby non perderà l’occasione di mettere le figlie contro il padre, in un primo momento dicendogli che è morto per poi tornare sui suoi passi dicendo che in realtà le aveva abbandonate. Dorothy cresce con l’idea che l’uomo più importante della sua vita l’abbia rifiutata e questo ovviamente ha delle ripercussioni sul rapporto che instaurerà con gli uomini.

Pur continuando a lavorare come domestica Ruby inizia ad esibirsi in chiesa recitando poesie e quando una sera è troppo stanca per farlo la piccola Dorothy si offre di sostituirla riscuotendo un grande successo. Resasi conto del potenziale di sua figlia, Ruby decide di farle studiare musica ed è allora che nelle loro vite entra, prepotentemente, Geneva Williams. Insegnante di pianoforte insoddisfatta del proprio matrimonio con un ministro della Chiesa, dopo essere diventata amica di Ruby, in poco tempo viene invitata a trasferirsi a casa sua. Mentre Ruby è fuori a lavorare Neva si occupa della casa e dell’educazione delle ragazze, ricorrendo ad una disciplina severissima, fatta di botte, insulti ed umiliazioni, soprattutto verso Dorothy che senza una ragione diventa la sua vittima preferita che picchia ogni giorno con tutto ciò che le capita a tiro, anche se la sua arma prediletta è la spazzola. Vivi e Dottie non riescono a comprendere perché il padre non venga a salvarle o perché la madre non le protegga dagli abusi di Neva, ed è in quel periodo che si appoggiano l’una all’altra non avendo nessun altro su cui poter contare. 

Quando un suo parente muore improvvisamente Neva è costretta a tornare a Nashville nel Tennessee per un certo periodo e Ruby, che non ha nessun altro che si possa occupare delle bambine, manda Dorothy e Vivian con lei promettendo di raggiungerle nel giro di qualche mese. Geneva non se ne sta con le mani in mano e tramite le sue conoscenze riesce a procurare alle bambine degli ingaggi facendole esibire in diverse scuole e chiese battiste, in un tour organizzato dall’università per neri Roger Williams. Ed è così che The Wonder Children – Le bambine Meraviglia, chiamate così perché si lanciano in acrobazie e balli scatenati, si ritrovano a guadagnare 400 dollari al giorno, una cifra astronomica per quell’epoca, che in gran parte però rimane nelle tasche dell’università. 

 Girando per gli Stati Uniti del Sud Dorothy si scontra con le leggi Jim Crow, approvate dopo l’abolizione della schiavitù, che avevano portato alla segregazione razziale. Ogni esercizio pubblico ha affisso un cartello per indicare se sia destinato ai bianchi o ai neri, e Neva, come molti genitori di colore, impartisce alle bambine delle lezioni di sopravvivenza, dicendo loro i luoghi in cui potevano andare e le cose che era consentito dire. Quella di Dorothy ha tutte le caratteristiche dell’infanzia normale negata, ma è proprio in quella che sembra la sua trappola che trova la sua salvezza. Ogni giorno per qualche ora la sua esibizione le permette di essere una bambina diversa, allegra e spensierata, e peraltro sembra che sia l’unico modo in cui riesca ad ottenere un po’ di attenzione da parte di sua madre e di Neva. La situazione però precipita in quel maledetto 25 novembre del 1929 che passerà alla storia come il Venerdì nero. La crisi del mercato finanziario fa precipitare il Paese nella Grande Depressione e dal momento che le Wonder Children si ritrovano senza impiego Ruby e Neva decidono di tentare fortuna altrove, e non in un posto qualunque: Hollywood. La comunità locale di religione battista mette a loro disposizione un appartamento così minuscolo che per anni Dorothy soffrirà di ansia per gli spazi stretti. Ma si sa che a caval donato non si guarda in bocca, dopotutto è pur sempre un tetto sopra alla testa. Neva inizia a dare lezioni private di pianoforte e Ruby trova lavoro come domestica anche se questo non basta a sostenere le spese della famiglia. Vivian e Dorothy hanno rispettivamente 9 e 8 anni e per la prima volta hanno la possibilità di frequentare una scuola, ma Ruby vuole a tutti i costi che lavorino nel mondo dello spettacolo e le iscrive ad una scuola di danza, la cui retta in qualche modo va pagata. Le bambine fanno amicizia con la loro dirimpettaia che ha 11 anni e si chiama Etta James, e quando Ruby le sente cantare insieme la sua mente da stage mom, mamma da palcoscenico, inizia a correre. Prima di tutto occorre un restyling del trio, le bambine non possono più avere l’aria infantile delle Wonder Children, e occorre creare per loro un’immagine più matura che possa accompagnarle per diverso tempo. Una volta scelto il nome The Dandridge Sister giocando sulla somiglianza tra le ragazze che vengono fatte passare per tre sorelle, Ruby accompagna il trio in un’agenzia specializzata nel trovare parti da comparse agli artisti di colore. 

Il loro primo ingaggio è nel film The big broadcast of 1936 prodotto dalla Paramount nel quale le ragazze devono esibirsi in un numero musicale insieme a Bill “Bojangles” Robinson, il più famoso ballerino nero dell’epoca. Robinson ha da poco terminato le riprese de Il piccolo colonnello con la celebre scena in cui insegna a Shirley Temple a salire le scale ballando il tip-tap, e Ruby spera con tutte le sue forze che le sue figlie possano raggiungere la stesso traguardo della bambina prodigio di Hollywood per antonomasia. Ruby non ha rinunciato al sogno di recitare e riesce a conquistare piccole comparsate in varie pellicole nelle quali interpreta il ruolo della cameriera. 

 Ruby risulta ancora sposata con Cyril il quale non riuscendo più a mettersi in contatto con lei è costretto a pubblicare sul Daily Legal News un annuncio che renderà il divorzio effettivo entro sei settimane a meno che lei non si opponga. Il 21 luglio 1933 il loro matrimonio viene ufficialmente sciolto ma per Cyril è una sconfitta perché sente di aver perso per sempre le sue figlie. La relazione tra Ruby e Neva diventa sempre più ambigua anche se l’omosessualità, ed in particolare quella femminile, in quegli anni è un assoluto tabù. Una cosa è certa, Neva disciplina le ragazze come fossero figlie sue, ed è talmente ossessionata dal preservare la loro purezza che arriva a fasciare il loro petto con bende strettissime per evitare che si noti. Il trattamento riservato alle due sorelle però non è il medesimo, e Dorothy in poco tempo diventa l’oggetto delle attenzioni, sia positive che negative, in quanto bellezza e talento la rendono il cavallo su cui puntare, mentre sua sorella viene ignorata e per questo risparmiata. L’estate del 1938 rappresenta un punto di svolta per le Dandridge Sister che ottengono un ingaggio al Cotton Club, il leggendario locale notturno che ha lanciato la carriera di artisti di colore come Duke Ellington, Cab Calloway e Louis Armstrong. Questo nightclub nato durante il proibizionismo aveva una caratteristica ben precisa che lo distingueva da tutti gli altri: riusciva ad attirare fino ad Harlem una clientela composta esclusivamente da persone bianche che andavano a vedere performer esclusivamente neri che si esibivano in una giungla artificialmente ricostruita con materiali pregiati. In quest’ambientazione primitiva e lussuosa al tempo stesso i neri interpretavano con i loro numeri musicali degli esotici selvaggi o residenti delle piantagioni. Le donne dovevano avere la pelle ambrata e non troppo scura per suscitare il desiderio degli spettatori bianchi. Agli uomini invece era consentito avere la pelle anche molto scura. 

 Ad esibirsi nel locale in quel periodo ci sono due fratelli che già hanno raggiunto il successo cantando e ballando: sono Fayard e Harold, ed essendo il loro nome d’arte è Nicholas Brothers non sorprende che si sentano spinti a fraternizzare con le Dandridge Sisters. In particolare sono Harold e Dorothy ad avere un feeling particolare, e Neva, che come un falco non li perde di vista un attimo, si sforza di tollerare questa relazione che per quanto acerba rappresenta un’occasione d’oro grazie alla notorietà del ragazzo. 

Etta, la più piccola del trio è quella con la voce più acuta, Vivian dal fisico più imponente ha una sensualità aggressiva che esprime anche attraverso una voce più roca, mentre Dorothy, che canta sempre al centro, ha l’aspetto più ingenuo e sensibile, e la sua voce calda, seppur meno esperta delle altre, la rende l’assoluta protagonista. Insieme incarnano tutte le caratteristiche che gli uomini desiderano in una donna. Ma anche agli occhi delle stesse donne di colore risultano un esempio di emancipazione e autodeterminazione femminile. Cyril vuole fare un ultimo tentativo per ritrovare le sue figlie e quando scopre che Bill Robinson, che ha lavorato con loro in un film, ha uno spettacolo a Cleveland si precipita da lui. Dopo aver sentito la sua triste storia Robinson decide di aiutarlo e chiama il Cotton Club perché essendosi da poco esibito lì sa che le ragazze si trovano nello stesso posto. È Dorothy a rispondere al telefono e quando Bill le dice che lì con lui c’è suo padre che vuole parlarle lei è spiazzata. Com’è possibile che l’uomo che fino a quel momento non era esistito e di cui sua madre non aveva fatto altro che parlare male, sia dall’altro capo del telefono e chieda di lei? È consapevole di poter causare un dolore alla madre ma per lei è troppo importante ricomporre il pezzo che mancava alla sua vita così decide di incontrarlo. Cyril sale sul primo pullman in partenza da Cleveland e affronta un viaggio di 800 chilometri per rivedere le sue figlie, mentre Ruby che si trova a Los Angeles, informata telefonicamente da Dorothy, nulla può per impedire questo incontro. Un uomo di bell’aspetto, non molto alto, scende dall’autobus e rimane spiazzato nel trovarsi davanti tre ragazze, le Dandridge Sisters al completo. Ci pensa Etta a chiarire l’equivoco indicando le sue due figlie. Cyril durante l’incontro si dimostra realmente interessato alle ragazze, ma capendo che hanno bisogno di tempo per fidarsi di un uomo che per loro di fatto è un estraneo, decide di tornare a Cleveland fiducioso che nel futuro il loro rapporto migliorerà. 

CONTINUA...

Eccoci con un nuovo appuntamento con i "film classici su youtube". Dopo avervi proposto le commedie romantiche (che potete recuperare qui) oggi vi propongo alcune commedie divertenti.

Governante rubacuori

con Clifton Webb, Maureen O'Hara e Robert Young

di cui vi ho parlato qui

con Cary Grant

Angeli con la pistola

A cinque anni di distanza dalla pubblicazione del mio articolo dedicato a questo straordinario show televisivo americano che negli anni '50 e '60 con ospiti tante Star del cinema, della musica e del teatro di quegli anni, ho deciso di pubblicare una seconda parte con altri nuovi video. Vale lo stesso avvertimento che vi feci l'altra volta: questi video creano dipendenza, uno tira l'altro, quindi non dite che non vi avevo avvisato!

Se non avete letto il mio primo post in cui vi racconto la storia di questo show e dei suoi protagonisti, potete rimediare qui.

Eccovi i nuovi video che ho deciso di proporvi, suddivisi per categorie.

I PIÙ DIVERTENTI 

LUCILLE BALL: il video inizia al min. 17.30. Qui Lucy risponde alle domande con una buffissima voce in una lingua marziana inventata (Martian Talk). 

Dal min. 16. In questa puntata Lucy fa una voce buffissima. Quando le chiedono se lavora "Mostly in films" in gran parte nei film, risponde "mostly no", a quel punto le chiedono se lavora "Mostly in television", cioè in gran parte in televisione e lei risponde "mostly yes", e quando è il turno di Buddy Hackett che le domanda "Are you a male?" chiedendole se è un uomo lei risponde "Mostly no!" facendo esplodere il pubblico in una risata. A chiudere il siparietto ci pensa il panelist martin Gabel che per fare un riassunto dice di aver capito finora che è Soprattutto una donna, qualche volta una comica, soprattutto in televisione e chiede se è corretto, e Lucy risponde "You're mostly right", in gran parte hai ragione. Infine Arlene Francis chiede se si tratta di una "rossa smagliante", Lucille Ball!

ANGELA LANSBURY: dal min. 16.46 (nel panel c'è la giornalista Pia Lindstrom, la prima figlia di Ingrid Bergman). La Lansbury risponde con una voce acuta buffissima, e infatti quando le chiedono se è una comica e lei risponde di no, dicono che "dovrebbe esserlo!".

DEBBIE REYNOLDS: dal min. 14.15. Piccola premessa, trovo che la Reynolds qui sia di una bellezza indescrivibile, e quando sorride lo è ancora di più. A qualunque risposta scatena le risate del pubblico perchè fa una voce grossa e confusionaria. Ad un certo punto Bennet Cerf le chiede “There have been a lot of pictures of a wonderful girl smooching around with Eddie Fisher.”, È comparsa di recente sui giornali mentre sbaciucchiava Eddie Fisher? In effetti la Reynolds aveva da poco iniziato a frequentare il cantante che avrebbe poi sposato l'anno seguente, così lo prende in giro chiedendo cosa voglia dire "smooching”, sbaciucchiare, e lui risponde "è un'antica espressione dell' Oklahoma che vuol dire accoccolarsi sdolcinatamente”, al che lei risponde "Ah, davvero vuol dire questo? Allora mi piace".

ALFRED HITCHCOCK:  Quando fa il suo ingresso c'è un'ovazione e la prima domanda che gli fanno è "é Marilyn Monroe?" e lui risponde "questo è impossibile". Per sapere se si tratta di un uomo o una donna chiedono "Are you a gentleman?" Sei un gentiluomo, e Hitch risponde "Sometimes", cioè a volte. Alla domanda "Nel film ha un ruolo più importante rispetto all'attore protagonista?" Risponde "Naturally", cioè "ovviamente"!

YUL BRYNNER: All'inizio risponde fischiando, ad un certo punto gli chiedono se ha dei riccioli biondi? Il pubblico scoppia in una scatenata risata.

JERRY LEWIS: in questo video l'attore è spassosissimo. Appena gli chiedono se aveva un proprio show televisivo lui risponde piangendo (il riferimento è a The Colgate Comedy Hour, uno show sponsorizzato dalla ditta produttrice di dentifrici, con protagonisti Jerry Lewis e Dean Martin andato in onda dal 1950 al 1955). Un'altra occasione in cui finge di piangere è quando gli chiedono se ha meno di 35 anni e lui ne ha 30.

quando un panelist crede di aver indovinato chiede "è uncle Miltie", riferendosi allo show in cui il comico Milton Berle viene soprannominato così (quando alla fine Bennet Cerf indovina dice "It's Uncle Jerry", cioè non è lo zio Miltie ma è lo zio Jerry).

Ad un certo punto gli viene chiesto "Lavora da solo o sa per lavorare da solo?" facendo un chiaro riferimento al duo comico di Jerry Lewis e Dean Martin che ha deciso di separarsi proprio quell'anno dopo aver interpretato 16 film insieme dal 1949 al 1956. Alla risposta affermativa del concorrente, Arlene Francis dice "Ora non resta che capire chi è dei due. È per caso il più divertente?" e dalle risate capiscono trattarsi di Jerry Lewis.

BOB HOPE: al min. 21. Il comico si firma sulla lavagnetta con il nome di Bing Crosby (collega e grande amico di Hope). Gli chiedono se per caso è noto per ruoli drammatici, e tutto il pubblico scoppia a ridere. Poi Arlene Francis chiede se i suoi capelli stanno un po' arretrando e chiede se si tratta di Bing Crosby e tutti scoppiano a ridere. Bennet Cerf infine chiede se il suo nome è spesso associato a Faith e Charity, ovvero Fede e Carità che insieme a Hope (Speranza) sono tre virtù teologiche.

MICKEY ROONEY: l'attore fa una buffissima voce per tutto il tempo. Alla domanda "Ha i capelli?" lui risponde "Stanno cadendo ma ci sono ancora". Poi gli chiedono se è un "very handsome leading men" (un bellissimo attore protagonista) e il pubblico vedendo la faccia dell'attore scoppia in una fragorosa risata. Quando pensano di aver indovinato gli chiedono "Are you shorter than the average" cioè è più basso della media? e lui risponde "Perchè mai uno dovrebbe fare una domanda del genere?". Quando ormai sono certi di aver capito gli chiedono "Ha fatto un film con Judy Garland?" e lui risponde "Certamente, lo sa chi sono io".

ROSALIND RUSSELL: dal min. 16.41. Alla domanda "Have you ever played leading men" Hai mai interpretato ruoli maschili da protagonista, si è scatenata l'ilarità del pubblico.

CLAUDETTE COLBERT: dal min. 17.30. Nel panel c'è l'attore James Mason. A riconoscerla è Bennet Cerf che le domanda se ha mai indossato un succinto abito rosso in Dynamo, spettacolo interpretato a Broadway proprio dalla Colbert che infatti risponde ridendo "È per questo non volevo venire!"

GENE TIERNEY: dal min. 18.03. Nel panel c'è l'attore comico Ernie Kovacs. È lui a domandare se l'attrice è stata protagonista di un film di mistero con una canzone diventata molto famosa, e Arlene Francis intona "Laura" la canzone tratta dal film Vertigine di cui è stata protagonista la Tierney.

LANA TURNER: dal min. 16. Nel panel c'è la giornalista Suzy Knickerbocker che ha preso il posto dell'altra columnist storica presenza a What's My line, Dorothy Kilgallen, morta in circostanze misteriose l'8 novembre 1965 (peraltro vi anticipo che sto scrivendo un articolo su di lei).

JOAN CRAWFORD (da 16.46): fa una voce molto acuta, Bennett dice che una reazione tanto esaltata del pubblico può voler dire solo che lì c'è un'attrice dal fascino con la F maiuscola. bennet Cerf chiede se è per caso direttore di una multinazionale e lei risponde di si (infatti è stata direttrice della Pepsi-Cola Company).  

DAL MONDO DEL CINEMA:

SHELLEY WINTERS: dal min. 16. Ad un certo punto le viene chiesto se il suo cognome è appropriato per quel periodo dell'anno (è il 30 gennaio e Winters significa Inverni), e se è protagonista del film tratto dal romanzo Una tragedia americana: il film  in questione è Scandalo al sole (di cui vi ho parlato qui) dove ad affiancarla sono Montgomery Clift ed Elizabeth Taylor.  

BURL IVES: dal min. 17.30. Verso la fine gli viene chiesto "Are you a very big daddy?" rimando al suo personaggio nel film La gatta sul tetto che scotta (di cui  vi ho parlato qui) in cui interpreta il padre di Paul Newman, che si chiama appunto Big Daddy.

CHARLES COBURN: dal min. 17.27. Alla domanda "Are you a glamour boy" cioè sei un affascinante giovanotto si scatena l'ilarità del pubblico. E alla domanda "È nel cinema da più di 15 anni?" siccome viene impiegato un po' di tempo prima di dare la risposta, il panelist aggiugne "Che ora sono diventati 16". Di questo straordinario caratterista ve ne ho parlato qui.

GARY COOPER: dal min. 17.04. Arlene Francis gli domanda "Are you sit tall in the saddle" che è un modo per dire di una persona che è orgogliosa ma a livello letterale significa "stare seduto eretto sulla sella", intuendo si tratta di un attore che ha interpretato diversi film western. Bennet Cerf gli domanda se prende mai a calci dei sassi (cosa che lui spesso fa nei suoi film) e se dice mai "Yup" e questo è un riferimento ad un'intervista radiofonica a Cooper del 1938 nella quale l'attore ad ogni domanda rispondeva "Yup" (cioè un Sì scanzonato, tipo Sè) e quando l'intervistatore gli chiese se potesse dire qualcosa diverso da "Yup" e lui rispose "Nope", facendo passare questa vicenda alla storia che vedrà legato il nome di Cooper al binomio Yup/Nope.

CHARLES BOYER: dal min. 16.20. Tony Randall domanda "Do you have a reconizable accent?, ha un accento riconoscibile? e lui risponde subito No ridendo, ma insieme al presentatore rispondono si e no, al che lui ipotizza si tratti di un frenchman, cioè un francese, e Dall conferma che il concorrente abbia una qualche associazione con la Francia.

LOUIS JOURDAN: dal min. 16.10. L'attore francese è bravissimo a mascherare il proprio accento, parlando in un perfetto accento americano. Ad un certo punto chiedono se i concorrenti "sono due gentlemen" e la risposta è "Ha solo una testa". 

TYRONE POWER: dal min. 17.10. Per confondere i panelist viene chiesto al pubblico di non applaudire all'ingresso del concorrente. Bennet Cerf dice "Non c'è stato stato l'applauso o sono le mie orecchie che hanno smesso di funzionare?"

EDWARD G. ROBINSON: l'attore è davvero spassosissimo. Quando gli viene chiesto se interpreta ruoli duri lui risponde "A volte sono duri, a volte sono dolci, per vivere bisogna farlo".  Poi gli viene chiesto, per capire se nei film interpreta il protagonista, "se alla fine conquista la ragazza" e lui risponde "I am very seduttive and appealing", cioè So essere molto seducente e accattivante.

ESTHER WILLIAMS: Dal minuto 18.28. Per tutta la prima parte la Williams risponde cantando. Ad un certo punto le domandano "Qualche volta nuota?" chiaro riferimento ai suoi film acquatici (di cui vi ho parlato qui).

IN COPPIA:

HENRY FONDA E SUO FIGLIO PETER: dal min. 15.45. Henry Fonda appone il suo nome sulla lavagnetta e suo figlio Peter aggiunge + Son, cioè "e figlio". Il duo padre e figlio risponde con delle voci buffe alle domande dei panelist (tra cui c'è l'attrice Carol Channing). Poi ad un certo punto iniziano a rispondere alle domande così: Henry "Yes" e Peter aggiunge "and No".

FRANK SINATRA e MIA FARROW: Dal min. 13.56. In realtà ad essere concorrente è solo uno dei due elementi di una coppia, cioè Mia Farrow, mentre Frank Sinatra è nel panel bendato. I due si sono sposati appena 4 mesi prima, nel luglio del 1966. Il loro matrimonio aveva suscitato molto clamore per la differenza di età: Sinatra aveva 50 anni e la Farrow 21. Divorzieranno nel 1968 per differenze inconciliabili: la Farrow voleva portare avanti la carriera nel cinema mentre Sinatra voleva che smettesse di lavorare in quel mondo.